Hace dos años y medio, Oren Schauble se dio cuenta de que no entendía la creación de contenido. En ese momento, Schauble era el vicepresidente sénior de marketing para una empresa de juguetes, Gel Blaster, y reconoció que el kit de herramientas publicitarios tradicionales no lo reduciría cuando el social orgánico fuera “el futuro”. Decidió dedicar una hora por noche, la vez que típicamente pasaba viendo Netflix, a hacer contenido en Tiktok y, finalmente, Instagram.

“Tan pronto como lo obtuve, cambió todo sobre lo que era capaz en mi trabajo”, dijo Schauble. “Pude implementar rápidamente campañas, saber cómo hacerlas bien y saber qué pedir. También abrió muchas puertas en cuanto a su carrera”.

Desde entonces, Schauble ha acumulado casi medio millón de seguidores en Instagram (411.9k) y casi un cuarto de millón en Tiktok (203.4k). Hace nueve meses, 18 meses después de que comenzó a aprender la plataforma, dejó a Corporate America para convertirse en un creador de contenido a tiempo completo, marcándose a sí mismo “el director creativo de Internet”.

Schauble es uno de varios profesionales de la publicidad que han reconocido el potencial de convertirse en creadores para comprender mejor el panorama actual de marketing.

La cuestión de si convertirse en creador es común en los círculos de publicidad y marketing, según creadores, vendedores, ejecutivos de agencias y creativos, que dicen que teme el mercado laboral actual, los posibles despidos y la economía han impulsado parte de la conversación.

“Si tiene ese fondo de creación de contenido, si puede hablar ese lenguaje, sea o no un influencer o creador, si sabe cómo crear contenido, estará pensando de cierto tipo de forma social y que puede ser tremendamente útil”, dijo Jocelyn McCanles, directora creativa ejecutiva de la agencia social Swift.

Sam Ogborn, consultor de marketing y creador de contenido, también aprendió “haciendo”, dijo. Comenzó a hacer contenido en Tiktok en 2020, probando ideas para ver qué formato de contenido se incendiaría con el algoritmo. Una vez que aterrizó en un estilo de contenido, su cuenta creció en 20,000 seguidores en un mes, según Ogborn. Ahora tiene 132.7k seguidores en Tiktok y 22.8k seguidores en Instagram, pero eso no significa que esté en sus caminos. “Como comercializador, estoy constantemente persiguiendo el algoritmo”, dijo Ogborn.

A medida que los hábitos de consumo cambian y el gasto publicitario ha cambiado a las redes sociales, también lo ha hecho las opiniones de la industria de marketing y publicidad sobre las sociales. Se mueve de tweets concisionados a videos de pequeñas cabezas parlantes frente a una pantalla verde en Tiktok e Instagram, donde un nicho de creadores como Schauble y Ogborn, entre otros, ahora está impulsando parte del diálogo de la industria publicitaria, discutiendo lo que funciona y lo que no está en la publicidad hoy. A veces, eso incluso puede informar cómo las marcas están pensando en su enfoque de social con los especialistas en marketing que comparten los videos con equipos y se preguntan si el POV de los creadores debería informar lo que están haciendo.

Sin embargo, no es solo una cuestión de diálogo de la industria. “Cada amigo que tengo en la industria, cada contacto, ha pensado [of becoming a content creator]”, Dijo Ogborn.” Están pensando en ‘¿Qué necesito hacer?’ Porque las cosas son muy competitivas. Hay tantas incógnitas en el trabajo [market] En este momento, la gente está tratando de descubrir qué hacer para mantener un trabajo ”.

Ese deseo de mostrar habilidades más allá de una cartera o currículum puede ser común en la publicidad hoy en día, incluso si no es una creación de contenido. “Hay más impulso o inclinación a PR usted mismo hoy: sea una voz, sea una líder de pensamiento”, dijo Andrea Ogunbadejo, presidenta de la productora de Vaynermedia, Eva Nosidam. “Siempre hay la vista de tratar de agregar valor o encontrar formas de agregar valor, algo para ayudarlo a distinguirlo de los demás”.

Todavía creadores, vendedores y ejecutivos de agencias, dicen que no es un requisito ser un creador hoy, o no debería serlo. EP+CO, una agencia de publicidad con sede en Greenville, Carolina del Sur, no requiere que los empleados se identifiquen como creadores, aunque es compatible con el personal que sí persigue a ser un creador, dijo John Cornette, CCO de la agencia de anuncios EP+CO en un correo electrónico.

“El requisito es que todos, y quiero decir que todos tienen que pensar y ser versados ​​en la creación de contenido. Ya no puedes reclamar ‘no soy una persona social’, ya que ahora es un balde demasiado ancho”, dijo Cornette.

Para aquellos que trabajan en las redes sociales, en particular, puede ayudar a comprender mejor lo que los ganchos, las tendencias y más que funcionan hoy que las marcas deberían emplear. “Es útil tener a alguien que sea súper fluido en el día a día de cómo parece ese trabajo para ayudar a traducirlo [to brands and agency execs]”, Dijo Amber Burns, quien maneja las relaciones creadoras y las redes sociales en la agencia de publicidad independiente Allen & Gerritson, y crea contenido (Burns tiene 8.2k seguidores en YouTube).

Para aquellos que buscan un nuevo concierto, puede ayudarlo a destacar y obtener reconocimiento como autoridad, si sus ideas son lo suficientemente fuertes, para obtener una ventaja sobre la competencia, según los creadores que dicen que hacerlo los ha llevado a nuevas oportunidades y conciertos que probablemente no habrían podido obtener sin convertirse en creadores.

Nathan Jun Poekert, creador de contenido y CMO fraccional en General Idea, no se dio cuenta del potencial de su seguimiento de LinkedIn (con 37.8k seguidores) hasta que anunció que estaba renunciando a un trabajo anterior, pero estaba abierto a trabajos independientes o consultores. “Tenía alrededor de 13 vicepresidentes senior o CMO de múltiples [big name] Las marcas en mi bandeja de entrada me piden una reunión ”, dijo.

Los creadores, los ejecutivos de agencias y los especialistas en marketing dicen que la creación de contenido no siempre es una ventaja. “Todavía somos una industria muy tradicional en el fondo”, dijo la creatividad independiente Aisha Hakim. “La forma en que juzgamos, colectivamente, lo que hace una gran creatividad, todavía no creo que ser un influencer popular lo haga todavía”.

Con información de Digiday

Leer la nota Completa > Por qué los profesionales de la industria publicitaria quieren ser creadores

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here